Argomenti trattati
Nel panorama della gioielleria contemporanea, alcuni marchi seguono semplicemente le tendenze, mentre altri, come KINRADEN, incarnano un’idea di bellezza che trascende il tempo. Fondata dall’architetta danese Sarah Emilie Müllertz, KINRADEN si distingue per la sua visione innovativa, creando gioielli progettati per durare nel tempo, piuttosto che adattarsi alle sole stagioni.
Un marchio che si radica nella cultura
Recentemente, KINRADEN ha fatto il suo ingresso nel mercato italiano, non come una mera espansione commerciale, ma come un incontro culturale naturale. L’Italia, da secoli, rappresenta un punto di riferimento per l’arte e l’architettura, valori che KINRADEN abbraccia e celebra. La fondatrice ha sempre considerato l’Italia un elemento chiave nella sua formazione artistica, un luogo dove l’arte e l’artigianalità si fondono in un linguaggio comune.
Il legame tra Nord Europa e Mediterraneo
Durante un’intervista, Müllertz ha espresso il suo profondo legame con l’Italia, affermando: “Mi considero una vera europea e l’Italia è al centro della nostra evoluzione culturale”. Ha sottolineato che l’eredità architettonica e artistica italiana è innegabile e contribuisce a unire diverse culture. Questa connessione si riflette nei gioielli di KINRADEN, considerati vere e proprie piccole architetture indossabili, progettate per accompagnare chi le indossa nel corso della vita.
Un evento per celebrare l’arte e la comunità
Per festeggiare il suo arrivo in Italia, KINRADEN ha organizzato una cena esclusiva a Milano, invitando rappresentanti della stampa e personalità influenti. Tra i partecipanti era presente il noto chef Marco Corradi, conosciuto come Marco Assaggia, che ha saputo interpretare la filosofia del brand attraverso la sua arte culinaria.
L’importanza della comunità
Müllertz ha sottolineato l’importanza delle persone che indossano i gioielli KINRADEN. I clienti sono considerati ispiratori; si tratta di individui curiosi e attenti, che apprezzano la qualità e il design. È significativo osservare come i pezzi KINRADEN diventino parte della loro storia personale. Questo legame con la comunità rappresenta uno dei motivi principali per cui il brand continua a crescere ed evolversi.
Le collezioni di Kinraden: un viaggio attraverso la natura e l’arte
Durante l’evento, è stata presentata una gamma di nuove collezioni, ciascuna delle quali riflette la visione artistica e sostenibile del brand. La Imprint Collection trae ispirazione dalla natura, combinando legno e metalli in un’armonia perfetta. La Levitas Collection gioca invece con forme leggere e organiche, mentre la Eternal Echoes Collection rende omaggio al maestro architettonico Carlo Scarpa, continuando il dialogo tra architettura e design di gioielli.
Collezioni iconiche e innovative
Tra le linee degne di nota si annoverano la Two Worlds Collection, che esplora l’estetica surreale del Triadic Ballet di Oskar Schlemmer, e la Oxygen Collection, dedicata alla celebrazione della purezza delle forme. Ogni collezione è concepita per esprimere una visione unica dell’arte e della bellezza, impiegando materiali sostenibili e riciclati. Un esempio è la Radiant Collection, che cattura la luce attraverso ellissi in oro e argento.
Il futuro di KINRADEN
Sarah Emilie Müllertz ha condiviso la sua visione per il futuro di KINRADEN. La sua intenzione è chiara: “Voglio far crescere il nostro brand con integrità, creando spazi retail in tutta Europa, partendo da Milano, per far esprimere appieno l’intero universo di KINRADEN”. Questa ambizione evidenzia il desiderio di costruire legami significativi tra il brand e la clientela, mantenendo un forte focus sulla qualità e sull’arte.

