La nuova linea di De Marquet racconta un’idea di lusso misurato, dove la qualità emerge attraverso le superfici e le finiture più che da effetti vistosi. In questa visione, ogni borsa diventa un compagno di giornata che sa dialogare con il guardaroba moderno, alternando praticità e segni distintivi.
Il progetto privilegia materiali ricercati e forme pulite per offrire un’estetica coerente e riconoscibile senza ricorrere a ostentazioni.
Al centro della collezione si trova la storica pelle Dollaro, scelta per la sua grana fine e la capacità di assumere nuove interpretazioni: dal metallizzato discreto a una stampa cocco con effetto perlato. Queste varianti trasformano il codice del quiet luxury in un linguaggio leggermente più brillante, adatto sia alle occasioni informali sia agli appuntamenti serali.
Materiali e finiture: l’artigianalità come base
La scelta dei materiali definisce il carattere della collezione: lavorazioni che valorizzano la texture e finiture che giocano con la luce senza forzare l’impatto visivo. La pelle Dollaro funge da tela versatile, capace di assorbire trattamenti diversi mantenendo morbidezza e struttura. Le versioni metallizzate sono studiate per illuminare con moderazione, mentre le varianti a stampa cocco con riflessi perlati introducono un contrasto sofisticato tra classicità e modernità.
In questo modo, De Marquet mette in primo piano la ricerca sui materiali come elemento distintivo della propria estetica.
Texture e percezione
Le superfici lavorate giocano un ruolo chiave nel modo in cui la borsa viene percepita: una grana raffinata suggerisce un tono più contenuto, mentre una finitura perlata aggiunge un sottile tocco di glamour. Il risultato è una collezione che comunica eleganza tramite dettagli tangibili, trasformando ogni accessorio in un oggetto che invita a essere toccato e usato. La coerenza delle finiture contribuisce inoltre a rendere ogni modello facilmente riconoscibile e versatile nel contesto urbano.
Silhouette rinnovate e proporzioni studiate
La linea introduce nuove silhouette che ampliano il vocabolario formale del brand senza tradirne l’identità. Modelli come il MiniBox Cut reinterpretano un’icona in chiave compatta, pensata per contenere l’essenziale e seguire ritmi dinamici. Al contrario, proposte come la Grand Carry si presentano come tote contemporanee, capaci di accompagnare impegni lavorativi e momenti liberi grazie a proporzioni studiate e una spaziosità funzionale.
Versatilità e uso quotidiano
Altre silhouette, come l’Envelope Cut e la BareSquare, rispondono a esigenze diverse: la prima propone una linea longilinea e raffinata per chi predilige accessori essenziali, la seconda reinventa la crossbody con un approccio leggero e pratico per la città. In ciascun caso, la progettazione è orientata all’uso reale, con attenzione alle proporzioni che facilitano il passaggio dal giorno alla sera.
Identità grafica e coerenza visiva
Un elemento nuovo e centrale nella collezione è il monogramma, costruito dall’intreccio delle lettere D e M e ispirato alle geometrie dell’Art Déco. Questo segno grafico funziona come un filo conduttore: appare sui modelli in modo discreto ma distintivo, contribuendo a creare un sistema visivo riconoscibile. Il monogramma non sovrasta la materia, ma complementa le superfici e rinforza la percezione di un marchio che celebra l’artigianalità.
Tre universi per una sola visione
La collezione si struttuta su tre filoni che insieme raccontano la filosofia del brand: forme classiche rivisitate con dettagli contemporanei, superfici materiche che dialogano con la luce e un linguaggio grafico che modernizza l’heritage. Questo approccio multiplo permette di offrire prodotti che si adattano a stili diversi mantenendo una firma riconoscibile e coerente. La combinazione tra ricerca dei materiali e attenzione alle proporzioni rende la proposta ideale per chi cerca un lusso misurato.
Le borse diventano così strumenti quotidiani pensati per durare e per accompagnare con discrezione chi le usa, incarnando un concetto di luxury moderno e senza clamore.